För några år sedan såg jag en färgfull lekplats i Österrike och undrade vilken arkitekt som hade tänk till så bra för att locka barnen till lek. Det visade sig vara en bildkonstnär som även var formgivare och arkitekt och gillade att skapa med mycket färg. Åtminstone märker man det när man ser hans alster.

När jag ska skapa konst tillsammans med eleverna är det en fördel att det är färgsprakande och att man kan använda sin fantasi tillsammans med sina färgval. Därför blev årets konstnär Friedensreich Hundertwasser. En nutida konstnär som avled år 20000 och vars konst man faktiskt kan se live när man åker runt i Tyskland och Österrike.

Det var ganska lätt för barnen att hitta olika återkommande symboler som han använde i sina konstverk . Detta gjorde att vi alla på skolan, både barn och personal, tillverkade ett slags kakelmönster som vi satte upp i våra korridor. Tyvärr har tuschfärgen blekts över sommaren men det känns ändå som ett fin konstverk av oss på skolan.

Utställningen med alla elevers konstverk blev uppskattad och nästa år är det femte året som vi har utställning tillsammans med att skolan fyller 25 år så då får vi göra något extra stort.

Två konstnärer på besök för att se utställningen, Emmanuelle Strand och Eva Höök.

För tredje året i rad fick jag möjligheten att gå runt i alla klasser och presentera en konstnär. I år föll valet på Leonardo Da Vinci. Klassrummen fylldes av prat om hans verk , både tavlor, uppfinningar och skisser. Visst är det fantastiskt att nästan alla barn i alla åldrar känner till Mona Lisa? Att sen få titta närmare på tavlan och samtala om färger, bakgrund och annat gör det så spännande. Flera klasser hade sen som uppgift att göra olika slags parafraser av Mona Lisa. Femmorna fick göra en gigantisk Mona Lisa genom att ansvara för en bit var. Sen fick de också måla Damen med hermelinen, men byta ut hermelinen mot något annat. Förskoleklassen och ettorna fick tolka den Vitruvianske mannen i papper och lera. Årskurs två fick göra skisser av händer och ansikte . Resultaten blev mycket bra och utställningen blev alldeles fantastisk med alla elevernas konstverk.

Denna svenska konstnär, teosof och mästare på att måla abstrakt konst! Hon hade förtjänat att bli känd och erkänd under sin livstid! När jag presenterar Hilmas bilder i klasserna tolkar de snabbt målningarna och får användning av sin fantasi. De ser blommor, snäckor, hav, vågor och mycket mycket mer. Färgerna är ofta i pastell men också klarblå och rött används.

Det var mycket lätt att få barnen att tolka målningarna och skapa egna konstverk. Alla klasser fick olika målningar att utgå ifrån. Sen blev det en stor utställning.

En konstnär som jag upptäckt under senare år är Gustav Klimt. Det är tack vare en film som heter ”Woman in Gold”. Den handlar om Maria Altmanns långa kamp för att återfå dyrbar konst som nazisterna beslagtog under krigsåren. Bland dem finns Gustav Klimts välkända porträtt av hennes moster – Porträtt av Adele Bloch-Bauer I, även kallad ”Kvinnan i guld”.

Bara att kunna berätta denna historia gör att elevernas intresse väcks och leder in på konstnären och hans verk. Speciellt då kvinna i guld. Eleverna i årskurs sex fick tolka sin egen kvinna i guld med en helt annan klänning. Resultaten blev fantastiska. Här är några exempel:

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Eleverna fick också en varsin del i Gustav Klimts ”Livets träd” att måla med tempera färg. Dessa delar sattes ihop till en gemensam bild som numera pryder an av väggarna i korridoren.

• 

Om man aldrig har jobbat med film så finns beskrivningar och manualer att söka på nätet och man måste bestämma sig för vilka appar man ska börja med.

Jag vet heller inget skolämne som inte går att integreras med film. Man gör dessutom arbetet roligare och mer lockande. Man kan använda det som en redovisning på ett avslutande jobb, en del mitt i arbetet eller varför inte starta med en film?

Några tips på det jag provat: Eleverna i åk 5 får i uppdrag att göra 15 sekunders film som ska visas på skolans hemsida som information till föräldrar. Här går de igång med att resonera i grupper, ritar manus, ska de ha rörliga bilder, vilket budskap ska fram? Plötsligt tränar de de olika förmågorna i skolan utan att de lägger märke till det. Du som pedagog är med som iakttagare, som kan se dessa förmågor och stötta formativt.

Roligare matte – spela in problemlösningar

Experimentfilm – (upplagd via min youtubekanal)

Världsreligioner, de fyra stånden, mobbning och vänskap, länder att besöka, planeter ja oändligt mycket finns att prova – sätt igång!

Slår man upp ordet parafras ser man att det kommer från grekiskan och betyder ”omskrivning”. Det kan vara en text man gör om för att göra den enklare. I det här fallet använder vi en konstbild för att göra om den. Man ska se vilken konstbild det är men göra om den till sin egen. Jag brukar låta eleverna välja en konstbild av en konstnär som vi pratat om och fördjupat oss i under bildlektionerna. Det är kul att se alla variationer. Många gånger fastnar eleverna för att byta ut personer i bilden till seriefigurer. Men flera elever använder också sin egen fantasi. Det är bra.

Flera av bildmålen behandlas som t ex.

• Återanvändning av bilder i eget bildskapande.
• Presentationer av eget bildskapande.
• Material och verktyg för tvådimensionellt arbete och hur dessa kan användas för bestämda syften.
• Samtida konstbilder samt konstverk från olika tider och kulturer. Hur bilderna och verken är utformade och vilka budskap de förmedlar.

#toarullsutmaningen #rollchallenge #pinkfootloorollchallenge

En rolig bildövning som kommer från Pinkfoot gallery i England klicka här

För ett tag sen bunkrades det mycket toalettpapper. Då kan man passa på att utnyttja rullarna till att skapa konstverk. På facebook har flera bildlärare tipsat om denna utmaning. Bland annat Åsa Fant Perdsjö, författare till bedömningsstödet Tummen Upp i bild. https://bildlararen.com/2020/04/08/toarullsutmaningen/

Utmaningen går ut på att skapa konst på toarullarna. På vår skola har vi bestämt att eleverna ska uppmärksamma en konstnär och inspireras av hans/hennes konst och måla symboler eller delar av konstverk på toarullen.

Här har elever inspirerats av Andy Warhol, Edward Munch, Salvador Dali och Hilma af Klint.

Ett tacksamt tema att jobba med är Pablo Picasso. Alla kan verkligen skapa egna Picasso alster utan att det på något sätt måste vara raka linjer och stilrent, snarare ju tokigare desto bättre. Här inspirerades elever av ”Kvinna med blå krage”.

Att använda aluminiumburkar  fungerade också. Man stampar ihop burken och utnyttjar formen till en stor mun. Idén fick jag av Pinterest . Där kan man få mycket inspiration.

Det finns en film där man ser Picasso måla i sin ateljé. Där börjar han bl.a. skissa upp ett mönster och till slut har det blivit en höna. Mina elever får titta på filmen, sen stannar jag filmen med jämna mellanrum, så att eleverna får skissa likadant på sina papper. Utan att veta om att det ska bli en höna. Först tror de att det ska bli en fisk. Det blir alltid lyckade resultat. När skissen är klar får de färglägga sina hönor med vad de tycker är lämpligt. Det blir ofta tusch eller vattenfärg.

Vi inspirerades också av Picassos ”Tre musikanter” och tillverkade collage där ett stränginstrument skulle ingå. Jättebra när man vill ta rätt på pappersspill m.m.

Det blir många olika material som man kan jobba med som t.ex. lera, gips,  akvarell -ja det är bara fantasin som begränsar ! I slöjden kan man tillverka skulpturer och lapptäcken.

 

 

Att låta eleverna vara delaktiga i konstverken som sätts upp på skolans väggar tror jag är bra. Dels för att faktiskt synliggöra vad man jobbat med och dels får eleverna känna sig stolta. På samma gång är eleverna rädda om konstverken som de gjort. En ide när vi pratade om allas lika värde var att tillverka ett hjärta av knappar i regnbågsfärger. Indelade i faddergrupper fick varje grupp ansvar för en bit av hjärtat som skulle täckas av knappar i en redan utvald färg. Konstverket har suttit på skolan i två år och vi har bara fått lappat det några gånger när ett antal knappar har ramlat ner.

En annan idé i samma tema var att alla elever fick måla ett varsitt porträtt i temperafärg. Sen delades porträtten in i fyra delar, klipptes itu och man tog en fjärdedel som sattes ihop med andra fjärdedelar. På så sätt skapades mångfald.

Alla på mellanstadiet  skulle skapa kända konstverk . Jag letade efter tips på hur man kunde dela in konstverk i ett antal delar så att alla i en klass fick en del var att jobba med. Sen skulle varje del sättas ihop så att det bildade ett konstverk. Med teknikens hjälp går det mesta att lösa.  Jobba med oljepastell, färgkritor, färgpennor, tusch och akvarell beroende på vad som passar målningarna.

En mattesida/mattebok  där man kan träna spännande områden som pi, cirklar, trianglar och massor med annat heter https://mathigon.org/ . Det är kurser riktade till högstadielever men prova går alltid, dessutom finns det många elever som behöver svårare utmaningar!

Det finns en sida där man kan skriva ut en massa korsord, saduko och annan hjärngympa som man kan behöva ta till när eleverna är färdiga med ett arbete eller kanske behöver pausa ett arbete. Allt på sidan är på engelska.                                  https://www.puzzles-to-print.com/

 

 

 

Oj, vad teknikämnet lockar till digitalisering, byggen, konstruktioner och skisser! Att integrera bild och teknik är självklart. Här är några av mina tips att jobba med:

”Tillverka något vackert som faller sakta” ett lektionsförslag inspirerat av Hans Persson och hans böcker om teknik. En guldskatt för oss lärare! Eleverna får en förmiddag på sig att skissa, konstruera, ändra och visa. Massor med kreativitet och arbetslust. Här pratar vi motiverade elever!

”Bygg en bil som kan rulla uppför ett lutande plan” här blir det exempel på bilar av olika slag. De ska ha motor och batteri och ta sig uppför en lite backe.

”Tillverka ett par glasögon, var noga med målgupp och syfte.” Elever skissar , klipper i kartong, använder gångjärn, använder gips och plast. Skolverkets lektion om glasögon. Här 

 

 

 

 

Be eleverna att bygga ett så högt torn de kan av tidningspapper och maskeringstejp. De får en kvart på sig och ljudnivån blir hög. Flera löser det som är själva kärnan-att använda fackverksteknik i botten. Andra kommer att få torn som rasar och försöker att ”fuska” genom att tejpa fast botten i golvet. Hur som helst är det en rolig start på arbetet om hållbara och hållfasta konstruktioner.

Efter att vi pratat brotyper och tittat på filmer om broar, läst om broar som rasat m.m. så är det dags för eleverna att skissa på broar som de ska bygga av pasta. Ett arbete som till fördel genomförs parvis, eventuellt tre personer så att alla får vara aktiva.

I skolan jobbar vi ofta med att presentera konstnärer och konststilar. Man kan på så sätt få in de flesta bildmål som ska uppfyllas och det går att variera i oändlighet. Några av mina konstnärsfavoriter att jobba om är Van Gogh, Picasso, Monet, Hilma af Klint och Hundertwasser. Det bästa med bildjobb är att de bilder som eleverna producerar inte blir någon massproduktion utan det är deras egna tolkningar som får styra. Efteråt får eleverna motivera varför de gjorde de färg-och teknikval som de gjorde. De får beskriva bildprocessen.

En elev tolkar Van Goghs solrosor.

 

Att använda digitala verktyg för sina uttryck är lätt att ta till om det finns digitala enheter att tillgå. Här är några exempel:

Målade i paint:

Hundertwasser

Hilma af Klint

Vi pratar posters och presenterar Toulouse-Lautrec. Då passar det bra att efter att ha sett en kortfilm som heter ”Föräldramötet” få jobba i  Pic collage och tillverka egna filmaffischer :

 

 

 

 

 

 

Om man har tillgång till digitala enheter så att eleverna kan ha dem framför sig under genomgångar, repetitioner och annat så är Padlet ett utomordentligt verktyg för att se hur eleverna hänger med , eller hur de kan lösa uppgifter . Det är en direkt koppling till det man jobbar med och vad eleverna har förstått .

1. Skaffa padlet genom att göra dig medlem. Fungerar både på dator, mobil och padda .

2. Skapa en padlet genom att klicka på ”gör en padlet”.

3. Du kommer in på en”vägg” Skriv frågan som du vill ha svar på. Du kan hela tiden titta på inställningar för att ändra tema m.m.

4. Scrolla längre ner och du ser en adress/kod som du kopierar på klassens hemsida, i mail eller någonstans där eleverna lätt kommer åt den. Det finns också en QR kod till padleten.

5. När eleverna har kommit in på padleten klickar de på plustecknet och svarar på frågan.

Här nedan är två av minan padlets. Som ni kan se behövdes matteproblemet jobbas med!:)

I kunskapskraven står det att man ska kunna framställa olika slags bilder och att eleverna ska kunna bidra till att utveckla idéer. Då är det alldeles utmärk att fotografera och använda digitala verktyg för bildbehandling. Speciellt när det har blivit så enkelt! Vi håller precis på att jobba med ”popart” och konstnären Andy Warhol. Det betyder att vi jobbar med att avbilda självporträtt, förpackningar , konserver och askar. Första uppgiften var att ta en selfie med I pad för att sen bearbeta bilden i en app som heter just ”Andy Warhol.” Då blir fotot färgat i olika färger likt en ”popart”. Appen kostar 20 kr att köpa hem och man kan enkelt låta en padda cirkulera i klassrummet. Uppgiften går fort att göra.Lägg sen över fotona till datorn och skriv ut dem.  Under tiden målar eleverna en bakgrund till fotot. Varför inte låta bakgrunden målas i neonfärger så att det blir riktigt skrikigt? Nästa uppgift gick ut på att välja en flaska, en förpackning eller en konservburk som jag hade tagit med mig hemifrån. Uppgiften var nu att fota föremålet, hämta in fotot i appen och göra den till en ”fyrabild”. Dessa uppgifter tillsammans med att måla en konservburk inspirerat av Campbelli tomatsoppa och att avbilda en egen Marilyn Monroe, gjorde arbetet roligt och inspirerande.

 

 

 

 

Vi pratar ofta om att få eleverna motiverade i skolarbetet. Min erfarenhet säger mig att om man jobbar med film i undervisningen så har man de flesta eleverna med sig.  Om man jobbar med green screen kan man nå ett till steg till. Att få eleverna intresserade  genom att låtsas vara på plats i en film-eller en bildmiljö.  Här är några exempel:

• Eleverna skriver vykort på svenska eller engelska. På framsidan av vykortet finns eleven själv på plats i den staden, vid den byggnaden eller i det landet som eleven skriver ifrån.
• Eleverna tar reda på fakta om djur och natur, varför inte få det att se ut som om man klappar djuret, eller plockar blomman, eller tittar uppför en trädstam m.m.?
• Man skapar film så att man ser ut att vara där i filmen, en nyhetsfilm i en nyhetsstudio, en spökfilm i ett spökhus eller en utemiljö som passar till innehållet.

Ja, möjligheterna är oändliga. Det är bara fantasin som sätter gränser.

Det enda man behöver är ett grönt tyg och ev.  en ställning att hänga tyget på. Vi brukar filma med hjälp av en padda  och en app som heter Green Screen by Do ink. Det finns många instruktionsfilmer som man kan söka efter på nätet som man kan ha till hjälp.

De flesta videoredigeringsprogram har stöd för att byta en enfärgad bakgrundsfärg till någonting annat. Väldigt flitigt använt i både TV-serier och filmer.

Istället för handuppräckning, lappar eller liknande så kan man använda digitala verktyg för att rösta eller ge respons. Jag har provat några stycken och här är mina favoriter:

En jättelätt  kostnadsfri tjänst för att skapa omröstningar på nätet heter voto . Man behöver inget konto, men det går att skapa ett konto och spara alla omröstningar man gör. En omröstning kan innehålla en eller flera frågor där varje fråga har två eller fler svarsalternativ.

Eleverna röstar genom att gå till voto på sin mobiltelefon/padda/dator och skriva in den nyckel som anges för varje omröstning.  Finns deltagarna i samma rum kan man visa en direktlänk och QR-kod för omröstningen. Resultatet kan man se direkt på skärmen.

Ett annat bra responsverktyg är mentimeter. Man skriver en fråga, skapar alternativa svar och sen kan man se hur eleverna svarat genom t.ex. staplar.  Kolla in denna  youtube film så ser ni hur man kan använda det!

socrative är också ett alldeles utmärkt verktyg för utvärdering och frågesport. Precis som de andra verktygen skapas delaktighet när alla deltar samtidigt. Eleverna svarar snabbt på frågorna och man kan bygga vidare på lektionens innehåll. Här är en youtubefilm  om detta.

 

Det finns många bra exempel på formativ bedömning och vi använder de som passar oss bäst. För några år sedan köpte jag och mina kollegor in ett antal mini whiteboards med tillhörande tuschpennor. Dessa miniboards användes flitigt och det var fullt sjå att tvätta dem rena mellan varven. När eleverna i sexan fick tillgång till varsin dator så letade vi upp ett liknande digitalt verktyg.

Med Whiteboard.fi kan man som lärare ställa en fråga och eleverna skriver sina svar på sin dator/padda/mobil. Jag  ser samtliga elevers svar på sin enhet samtidigt som jag ser jag elevernas namn kopplat till deras svar. Sen kan jag rensa  elevernas svar och ställa en ny fråga.

1.Gå till whiteboards.fi och tryck på ”new class”.

2. Döp klassen genom att ange ett namn. Tryck på ”create new class” längst ner till höger. Då får du upp en ruta där du kan se den kod som eleverna ska ange.

3. Eleverna går till http://www.whiteboard.fi och trycker på ”join class” och skriver in koden.

4. Varje elev får sedan upp en ruta där de ska skriva in sitt namn. De får upp en personlig whiteboardruta på sin skärm och samtidigt kommer en bild av elevens ruta upp på lärarens sida.

Våga prova!

 

Att jobba med gips är uppskattat av alla utom av de som måste städa efteråt… Det är billigt och man kan använda olika underlag som grund. Min kollega och jag bestämde oss för att integrera svenska och bild. Först fick eleverna en genomgång på vad som är typiskt för en saga och vad sagor bör innehålla som tex. ett magiskt tal, ett problem som ska lösas, någon ond karaktär , någon god karaktär m.m.

Sen fick eleverna börja fundera på vad deras sagor skulle innehålla för karaktärer och vad sagorna skulle handla om. När de funderat och skrivit ett första utkast så hade alla klart för sig vem som var huvudkaraktären i deras saga. Det var allt från häxor och troll, drakar och djur till  prinsar och prinsessor. Då var det dags för nästa steg. De skulle rita en skiss på hur karaktären såg ut. Sen fick de lägga en grundmask. De gjorde masken på varandra. Det tog sen flera lektioner att bygga på masken så att den blev som skissen visade. Dessutom skulle den sen målas eller få färg på annat sätt.

Nu väntar vi bara att få ha sagostund!